1) Какой из представленных композиторов первым использовал джазовые ритмы в музыке для фортепиано? 2) Какое

1) Для ответа на вопрос о том, какой композитор первым использовал джазовые ритмы в музыке для фортепиано, рассмотрим несколько известных композиторов и их вклад в развитие джаза.
Один из ключевых композиторов, который первым признается в использовании джазовых ритмов в музыке для фортепиано, это Скотт Джоплин. Он был американским композитором и пианистом, который жил в период с 1868 по 1917 годы.
Джоплин считается одним из основателей и пионеров джаза. Его композиция "Maple Leaf Rag", написанная в 1899 году, стала одной из первых популярных пьес в стиле регтайм и имела значительное влияние на джазовую музыку.
Таким образом, можно сказать, что Скотт Джоплин был первым композитором, который успешно внедрил джазовые ритмы в музыку для фортепиано.

2) Чтобы ответить на вопрос о произведении, написанном И.С. Бахом, давайте рассмотрим несколько известных произведений этого композитора.
Иоганн Себастьян Бах был немецким композитором, жившим в период с 1685 по 1750 годы. Он оставил нам огромное количество произведений различных жанров.
Одно из наиболее известных произведений Баха - это "Токката и фуга ре минор" для органа. Эта композиция является частью его "Хроматической фуги". "Токката и фуга ре минор" считается одним из самых величественных и сложных органных произведений Баха и неизменно привлекает внимание слушателей своей энергией и красотой.
Бах также написал множество других известных произведений, включая "Бранденбургские концерты", "Математическую гармонику" и многие другие. Однако, "Токката и фуга ре минор" является одним из его самых узнаваемых и популярных произведений.

3) Чтобы определить, какие понятия соответствуют творчеству М.К. Чюрлёниса, рассмотрим его вклад в музыкальное искусство.
Михаил Казимирович Чюрлёнис (1875-1942) был латышским композитором, органистом и музыкальным педагогом. Он славился своими симфоническими произведениями, операми, хоровыми композициями.
В творчестве Чюрлёниса часто присутствует эпический и романтический характер, использование национальных мелодий и латышских народных мотивов. Он также экспериментировал с новаторскими гармоническими и формальными приемами.
Некоторые из понятий, соответствующих творчеству Чюрлёниса, включают национальный стиль, романтизм, психологическую глубину, патриотизм, хоровую музыку и симфонический оркестр.

Надеюсь, эти ответы были достаточно подробными и обстоятельными для понимания школьником. Если у вас возникнут другие вопросы, не стесняйтесь задавать.